Was ist das Ziel eines Ensemble-Coachings?

Ob ihr auf der Bühne lebendig, ausdrucksstark und wild, oder eher zahm, angepasst und zurückhaltend wirkt, liegt einerseits in der Spielfreude und Ausdrucksbereitschaft jedes Einzelnen, unterliegt aber schlussendlich dem, was im Ensemble als „üblich“ gilt und der Gewohnheit entspricht, die sich bewusst oder unbewusst eingeschliffen hat. Nach der Einstudierung sollte der lebendige kreative Prozess beginnen, doch erhält er im Ensemble ausreichend Raum?

Um als Ensemble auf der Bühne Strahlkraft zu entwickeln, sind eine gute Dramaturgie und solide Einstudierung eine gute Basis. Noch wichtiger aber sind Leidenschaft, Lebendigkeit, Intensität und Bühnenpräsenz.

Ein Ensemble-Coaching kann euch ganz konkret auf einen bestimmten Auftritt vorbereiten, helfen, Dramaturgie, Interpretation und Präsentation zu erarbeiten. Ihr könnt es aber auch nutzen, um allgemein an euren Ensemble-Fähigkeiten zu arbeiten.

Zielgruppen eines Ensemble-Coachings:

Vokalensembles (Chöre, A-Cappella-Bands, etc.)
Instrumental-Ensembles (Bands, Orchester, Combos, Big Bands, etc.)
sonstige Bühnenensembles (Show-Acts, Muscial, Schauspiel, Performance-Ensembles, Kaberett/Comedy-Gruppen, etc.)

Was sind die Inhalte eines Ensemble-Coachings?

Im Fokus eines Ensemble-Coachings…

Dramaturgie
Interpretation
Präsentation (Bühnenabläufe, etc.)

eures Repertoires,

Bühnenpräsenz
Spielfreude
Expressivität

jedes Einzelnen, sowie

Teamfähigkeit und Gruppendynamik
Vertrauen und Zusammenspiel
Intensität und Expressivität

der ganzen Gruppe.

Nach dem Coaching werdet ihr definitiv besser zusammen spielen, klingen, wirken, und hoffentlich einen neuen Grad an Freiheit auf der Bühne erleben.

Wie läuft ein Ensemble-Coaching ab?

Maßgeschneidert

So unterschiedlich so unterschiedlich die Bedürfnisse der Gruppen sind, mit denen ich arbeite, so unterschiedlich können auch die Abläufe sein. Es gibt viele Möglichkeiten, sich dem Thema zu nähern. Gemeinsam legen wir fest, welches das beste Format für dein Ensemble ist.

So könnte beispielsweise ein eintägiges Coaching aussehen:

Beginn um 10:30 Uhr in eurem Probenraum
Kennenlernen, gemeinsames Formulieren der Coaching-Ziele
gemeinsames Warm-up
allgemeine Übungen zum Thema Bühnenpräsenz und Expressivität
Arbeitsphase 1 (konkret an eurem Repertoire)
ca. 13 Uhr – 45′ Mittagspause
Arbeitsphase 2 (konkret an eurem Repertoire)
Abschluss (sichten und zusammenfassen der Ergebnisse, Klären von Fragen, evtl. weitere Ziele setzten)
Schluss gegen 18 Uhr

Inhalte: Die Ziele des Coachings bestimmt ihr, bzw. formulieren wir gemeinsam. Am gewinnbringendsten ist die Arbeit an fertig einstudiertem, möglichst auswenidig gekonntem Repertoire. Möglich sind aber auch allgemeine Übungen zu den Themen Bühnenpräsenz, Expressivität, Intensität, etc.
Dauer: min. 2 h, max. mehrere Tage (beliebt ist 1 Tag)
Ort: Den Ort bestimmt ihr.
Datum: Den Zeitpunkt bestimmt ihr.

Was kostet ein Ensemble-Coaching?

Die Preise für Coachings variieren je nach Größe des Ensembles, Dauer des Coachings, Vorbereitungs- und Reiseaufwand und ob das Coaching am Wochenende oder unter der Woche stattfindet. Zwei Beispiele:

Preis für ein vierköpfiges Ensemble

unter der Woche
in Berlin
kein Vorbereitungsaufwand
ab 90€/h oder 650€/Tag

Preis für ein 20-köpfiges Ensemble (oder größer)

am Wochenende
mit großem Reise- und Vorbereitungsaufwand
bis 1400€/Tag, zzgl. Fahrtkosten u. (falls nötig) Unterbringung

Umsatzsteuer fällt nicht an.

Der Preis für dein Ensemble wird also vermutlich zwischen diesen Beispielen liegen. Schreib mir, ich mache dir gern ein konkretes Angebot.

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